俳優と共に創る
本物の瞬間

演技指導の方法が分からない

俳優にどう意図を伝えればいいのか。「もっと感情的に」と言っても伝わらない。具体的にどうフィードバックすれば、俳優の演技が変わるのか。その方法が見えてこない。

信頼関係の築き方が分からない

撮影現場で俳優との距離感が掴めない。どこまで踏み込んでいいのか、どう接すれば安心してもらえるのか。信頼関係がなければ、良い演技は引き出せない。でも、その築き方が分からない。

コミュニケーションに自信がない

人前で話すのが苦手。リハーサルで何を言えばいいのか分からず、俳優を前に言葉が出てこない。撮影中も遠慮してしまい、本当に欲しい演技を求められない。

俳優の気持ちが分からない

俳優がどんな気持ちで演技しているのか、何を求めているのか。演出家として、俳優の視点から考えることができない。だから、的確な指示が出せない。

実践重視の学習構造

俳優指導は、頭で理解するだけでは身につきません。このプログラムでは、理論の学習と実践の機会を交互に設けています。学んだことをすぐに試し、フィードバックを受け、また実践する。この循環によって、確実にスキルが定着していきます。

プログラム開始時と終了時を比べれば、俳優との対話に対する不安が自信に変わっていることが分かります。

安全な学習環境

失敗を恐れずに挑戦できる環境を作っています。少人数制だからこそ、一人ひとりが十分に練習でき、フィードバックを受けられます。俳優との実習も、経験豊富な講師がサポートするので、安心して学べます。

失敗から学ぶことも多いです。このプログラムでは、失敗を成長の機会として捉えています。

現実的な期待

8週間で俳優指導のすべてを習得できるわけではありません。しかし、基本的なコミュニケーション技術と、俳優との関わり方の土台は確実に身につきます。この土台があれば、その後の実践で自然と成長していけます。

プログラム修了後も、俳優との協働を通して、あなたは成長し続けます。